浅谈汉代服饰的礼仪标准以颜色论尊卑服饰与五行相通

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在热播的以汉代为背景的电视剧中,人们不难发现,汉代的服饰较唐朝绫罗、清代满绣的精致鲜艳不同,汉代以布衣材质为主。并结合汉代特有的时代背景——“文景之治”统治风貌下的朴素之风,形成的独特的服饰审美文化。

而在封建社会,服饰成为对当时人们身份等级的一种体现,不同的衣服色彩搭配也代表着当时不同的社会等级。例如汉代的贵族阶级就常着暗色调服饰,通过暗淡的色彩来表现自己简约秀美的高贵气质。由此可见,汉代服饰中体现的礼仪标准。

一、汉代服饰以颜色论尊卑

1.服饰中体现的身份等级

中国封建社会对传统服饰穿着搭配有着严格的规定,讲求尊卑有别,等级森严的特点,因此具有鲜明的特定性。

自西周开始,受到“周礼”影响,古人强调无论是生活中的哪个方面都不能够违背礼制;比如西周季子就曾用超过帝制的十鼎而遭到当时圣贤士子的强烈谴责。而着装服饰,也恰恰是“礼”的重要组成部分。通过服饰来分三六九等,做到“见其物而知贵贱”,也是封建统治的一个重要特征。所以,不同的服饰穿着就代表了不同的社会等级。

在《礼记》中就有着明文规定,皇帝为尊,其次是诸侯、大夫;他们作为社会高级知识分子,在衣着上可以穿代表尊贵的黑色服饰;而以下三六九等则不可逾越礼制穿玄色衣裳。

而在《周礼》中也有同样的服饰规定记载:“享先王则衮冕,表明祭礼,大礼时,帝王百官皆穿礼服。”这些关于古人在特定场景特定人士服装上的严格要求,体现了当时的服饰深受礼制思想的影响。

就以服饰颜色为例,历朝都有各自的时代特征。比如,官员阶级专用的官阶服饰颜色,平民百姓就不可以使用。所以从中我们可以得出结论,在当时服饰的颜色被固定在某种衣服上有代表了不同的社会地位的作用。

例如:皇帝服饰采用明,因此这个服装色彩对他人而言变成了禁制。在中国古代服装史上,每一个朝代都有自己的专属色彩。而在汉代,所体现的服饰色彩特征就是——暗色系服饰的广泛运用。

2.黄老之术、暗色为尊

《周礼》中就有记载,在汉代时以红、紫为尊,青绿色较次,“散民不敢服杂采”。所以汉代的服饰颜色搭配比较特定单一,以单色和独色为主。而诸如皇帝为尊的贵族阶级则以红紫黑等深色系服饰来彰显其尊贵的身份。

到这里,不得不提到汉代的高级贵族阶层信奉的“黄老之道”。通过查阅史料不难看出,现在出土的汉代墓葬地的壁画,在对上层阶级人物的临摹存在着同一个特点——人物大多着暗淡系服饰。

壁画中的贤士、得道者形象都穿着颜色较暗,花纹布局简洁明了的服饰,从而体现出他们高贵庄重的气质。而且,壁画上的神兽点缀也是以暗色进行填充,比如双龙的躯体,朱雀的双翅都以暗色为主。

司马贞索隐引汉刘向《列仙传》中曾这样写道,老子游历时,看见天边浮现紫光,仿佛天人下凡。后遂以“紫气东来”表示祥瑞。因其内体现出的吉祥寓意及与统治者的信奉思想达成一致。所以,古人常认为诸如紫色此类的深色系服饰与当官有关。

很多官服是紫色的,“紫气东来”更是频繁在世家大族的宅院装潢中体现。由此看出,暗淡的颜色作为当时社会风气和道统思想的代表,以一种鲜明的礼仪等级在服饰上得到了极致的体现。由此我们可以得出结论,在汉代人的审美思想当中,都对暗色简约的服饰情有独钟。

二、服饰与五行相通

1.汉代服饰的“五德终始论”

五行学说自秦朝始,凭借五行学说,当时秦打败周朝建立王都,被认为是水克火,所以将秦代归属于水德,色尚黑,因而黑色定为秦朝的尊贵之色,凡是重大的祭祀典礼都以黑色为最贵重,以此体现对祖先的尊敬。

汉灭秦之后,取秦灭周水克火的含义,以水德承袭了秦朝的服饰特点,随后汉武帝时期的官员又考虑到上古五帝时期,朝代更迭顺序为五行相生,继而改水德以火德。正是因为这两次的五行更迭,汉代的礼服颜色也呈现出黑红相间的特征。

且汉代推行明确的服饰制度中明文规定,“红色为上服,青绿在其次,史卒为黑,平民为白。”由此来进行“礼仪教导”,百姓一律不得着杂采之衣,让服饰在感官上也呈现出一种同一性,实现了“色彩之美”与“德行合一”的高度契合,成为汉代服饰遵循的定律。

借此汉代的服饰礼仪标准也由此确定:形成以红黑、暗紫为尊的暗淡之风。把阴阳五行奉为传统服装的色彩,形成迎气时穿“五时服色”的特点。而这种阴阳五行的玄学思想,也影响着当时汉代人对于服饰的审美标准和等级思想。在汉代,服饰是时代文化的传递责任,也是礼制思想熏陶下的结果。

2.神学思想熏陶下的服饰特点

古人都渴望飞升上界,得道成仙。因此孕育而出的象征天道的“五行学说”被历代帝王奉为得道礼法。因此,早期的统治也呈现出神权与王权相结合的特点,并衍生出一系列“君权神授”“天人合一”的神治思想。而这一神学思想在汉代服饰色彩搭配上体现的淋漓尽致,在汉武帝身上就能明显地看出来。

汉武帝一直非常热衷于探讨成仙不老之术,想通过各种方式在达成得道成仙的目的,其中以服饰仿仙人就是最为典型的表现形式,以炎赤两色并重,表现出神气凛凛不可犯的神界。汉武帝认为,若想要得知神谕,首要的就是要模仿神仙,所以在中国早期宫殿装潢,服饰搭配、墓室设计壁画上都以神仙为主题,希望通过这种方式来招揽神仙、上知天理,从而能在死后魂飞上仙。

正如在马王堆一号汉墓当中出土“T”字形帛画,就包含着古代神话传说的壁画篆刻,这就正彰显了古代人民渴望长生不老、修仙得到以的思想观念。

三、汉代服饰体现出的“简约美”

先从汉代的整体服饰风格上来探讨,对汉代服饰的“深衣制”使他们的服装搭配呈现出一种独特的美感,宛如道家清丽出尘,宽大飘逸的仙人之资,不强调勾勒身形,较为保守。

在汉武帝时期由于实行了董仲舒的“罢黜百家,独尊儒术”的儒学思想,所以这个时期服饰承载着“礼治、道统”的思想,在对服饰颜色和图案设计上都有着严格的要求,古代布料染色遵从阴阳五行信仰,而深色尊贵、浅色低俗。所以正式的礼服以深色为主色调。

除此之外,又增添了对服饰花纹图案的限制,追求极简减繁。体现了大气、简练的服饰风格。例如马王堆一号汉墓中出土的绛红纱印彩续衽直裾绵深衣就是一个典型例子,服装颜色偏深,再加之运用印花和彩绘相结合的自然传统工艺,这在侧面彰显出古人追求平淡自然、含蓄委婉、典雅清淡的审美情趣。这也是儒道两种圣学思想作为汉代思想的主要组成部分对汉代的社会风化的影响。

小结:

古人言:“霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。”人靠衣装,佛靠金装的道理自古以来便是我们考究或洞察一个人的身份地位及其背后时代特征的重要对象。传统服饰以其独特立体的形象记录着礼制变迁及人们审美观念的发展变迁,承载着不同时代的历史印记、审美情趣、社会风气等。

而汉代作为最早确立中国完整的服饰制度的朝代,在中国传统服饰史上是当之无愧的先锋力量,其服饰色彩、设计中呈现出简约、大方的美学特征,影响了后世历朝历代的服饰审美及呈现方式。汉代服饰以“简单质朴”的审美特质,将中国传统的“礼仪思想”贯穿融入其中,呈现出“返璞归真”的纯真审美思想以及封建社会的礼制文化。

而在当代社会,我们对传统文化秉持着“取其精华,去其糟粕”的继承原则,对于汉代衣饰中体现的以暗淡色彩体现的“简约”美学,我们应该融合时代特征,实现传统文化在当今时代的新传承。而对于汉代服饰中体现的礼仪标准,应作为我们了解和窥探汉代封建等级制度的史实资料,对其作公正合理的评判,而不能盲目奉行遵从。

参考文献:

《周礼》

《说文解字》

《礼记》

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